
Am 8. Oktober 2026 debütierte Daniel Barenboim im Rahmen eines „Grossen Concertes“ als Dirigent beim Gewandhausorchester. Auf dem Programm standen zwei Sinfonien, mit denen Barenboim und das Orchester längst verbunden sind, doch ihre Interpretationen hatten nichts Routinemäßiges an sich. Im Gegenteil: Beide Stücke klangen ganz anders, als ich sie bisher von diesem Dirigenten oder diesem Orchester gehört hatte. Diese kreative Symbiose führte zu fruchtbaren Ergebnissen, die von allen Beteiligten neue Einsichten hervorbrachten.
Das erste aufgeführte Werk, Felix Mendelssohn Bartholdys 4. Sinfonie A-Dur MWV N 16 („Italienische“), glänzte durch eine leichtfüßige, beinahe Schubertsche Anmut. Selten habe ich den Eröffnungssatz (Allegro vivace) so voller Ausgelassenheit und Herzlichkeit gehört – dank der Klangfülle des Gewandhausorchesters und der erfreulicherweise eingehaltenen Wiederholung der Exposition. Der zweite Satz (Andante con moto) zeichnete sich durch einen Marschrhythmus aus, während der dritte (Con moto moderato) einen Hauch von Menuett im klassischen Stil versprühte, der an vergangene Zeiten erinnerte. Das Finale (Saltarello: Presto) lässt sich am besten als rasanten, schwungvollen italienischen Volkstanz beschreiben.
Nach der Pause dirigierte Barenboim das Gewandhausorchester bei einer Aufführung von Ludwig van Beethovens 7. Sinfonie A-Dur op. 92, die sich etwas von der Aufnahme des Dirigenten aus den späten 1990er Jahren mit der Staatskapelle Berlin und drastisch von der Aufzeichnung des Orchesters unter seinem ehemaligen Kapellmeister Riccardo Chailly unterschied. Obwohl die breiten Tempi denen ähnelten, die Otto Klemperer verwendet hatte, ist der Begriff „romantisch“ nicht geeignet, um diese Lesart zu beschreiben. Diese Partnerschaft zwischen Dirigent und Orchester führte zu einer Darstellung, die irgendwie modern wirkte, wobei der zweite Satz (Allegretto) an ein Adagio von Gustav Mahler oder vielleicht sogar von Alban Berg erinnerte.
Der erste Satz (Poco sostenuto – Vivace), der glücklicherweise die Wiederholung der Exposition enthielt, gehörte zu den langsamsten, die ich je gehört habe. Er war vielleicht sogar noch gemächlicher als unter der Leitung von Klemperer, Wilhelm Furtwängler und Karl Böhm. Dennoch wirkte er niemals schleppend, sondern zeichnete sich durch eine sich stetig steigernde Dramatik aus, die durchweg fesselnd war. Dem dritten Satz (Presto) fehlte es jedoch an einem scherzoartigen Charakter, und er neigte dazu, seine beschwingten Tanzrhythmen zu verlieren. Im letzten Satz nahm das Tempo zwar leicht zu, doch der Gesamteindruck war eher der eines gemäßigten, zurückhaltenden Ausgangs, als es Beethovens Beschreibung (Allegro con brio) erwarten lässt.
Bei jedem Stück wurde die Besetzung des Ensembles an die jeweiligen Anforderungen angepasst, anstatt wie viele historische Dirigenten, die Barenboim beeinflusst haben, für jedes Werk ein großes Orchester eingesetzt hatten. Zudem wurden die Violinenstimmen antiphon angeordnet, was die Transparenz und die Hörbarkeit der Details förderte. Diese Anordnung erwies sich durchweg als wertvoll und war besonders hilfreich im Finale von Beethovens Siebter, in dem die zwischen den ersten und zweiten Violinen hin- und hergeworfenen Themen besonders deutlich zur Geltung kamen.
Bereits zweimal hatte ich Freude daran, Barenboim im Gewandhaus zu erleben: am 23. März 2018 mit den Wiener Philharmonikern und am 2. November 2024 mit dem West-Eastern Divan Orchestra. Seine jüngste Zusammenarbeit mit dem Gewandhausorchester beweist, dass er nach wie vor neues Terrain erkundet. Dieses Gastspiel erweitert die Liste der Ensembles, die er im Laufe seiner einzigartigen Karriere geleitet hat, und hat sowohl den Dirigenten als auch das Orchester dazu inspiriert, bekanntes Repertoire neu zu begegnen.
Die überschwänglichen Ovationen im vollbesetzten Gewandhaus zeugten davon, wie sehr das Publikum von diesem Erlebnis mitgerissen worden war.
- Rezension von Dr. Daniel Floyd / Red. DAS OPERNMAGAZIN
- Gewandhausorchester
- Titelfoto: Gewandhaus zu Leipzig/Foto: © René Jungnickel, 2015
Maestro Daniel Barenboim will be that exceptional and marvellous conductor and musician as he always was and is and he will be that magical influencer of music forever, good luck, dear maestro, I adore you